Nació en Buenos Aires en 1908 y falleció en la misma ciudad en 1998. Considerado uno de los mejores acuarelistas argentinos, estudió con Rusell Flint quien fuera discípulo del paradigmático artista inglés Joseph Mallrod William Turner. Expuso individual en Amigos del Arte en 1940 y Galería Witcomb en 1940. De rara pulcritud colorística y ceñido noblemente a la precisión de la línea, Jorge de la Puente resuelve el correcto equilibrio y la justeza de sus composiciones, del más fehaciente valor evocativo. Su arte delicado se complace en estos paisajes del interior del país, Arquitectura Colonial Religiosa cuyas paredes hechas de adobe trasuntan siglos de cultura. Sereno y contemplativo recorre el pintor su itinerario, poniendo en la concepción de su paisaje lo mejor de su inspiración su propia naturaleza romántica, solitaria a cada paso por la cambiante belleza de todo lo que vive. Su técnica después de recorrer el mundo, lo ayuda para traducir su despierta y comprensiva sensibilidad. El acabado y prolijo de sus acuarelas guardan siempre la calidad y mesura que deben ser inherentes a dicho procedimiento, esto es: espontaneidad y fluidez en la impresión directa y ligera y parsimonia en el manejo de los colores. Además de sus típicos aspectos de París, de la Puente dedica interesantes aguadas a una versión intima y personal de la Boca, consiguiendo en ellas calidad poco común que le sindican como uno de los intérpretes más felices de esa barriada singularísima. Nada escapa a su retina, ni los muros vetustos, mi la luz de la tarde desvaneciéndose. Tiene un sentido extraordinario de los tonos, con lo cual demuestra que es un acuarelista verdadero. Por su natural inclinación se mantiene de los cánones aceptados, no busca innovar, quiere solamente ser fiel a las cosas, a si mismo, a la palabra de su arte. Carlos María López Ramos. Anuario Plástica Argentina de 1940, Ediciones Plástica, Buenos Aires 1941. http://www.arsomnibus.com.ar/web/muestra/norte-argentino